DOCUMENTACIÓN

Título: Modern times (tiempos modernos).
Año de producción: 1936.
Director, filmografía, biografía: Charles Spencer Chaplin.

Pincha aqui para ver una biografía de Chaplin

FILMOGRAFÍA
(esencial)

• El chico (The kid) 1921


• La quimera del oro (The gold rush) 1925


• Luces de la ciudad (City lights) 1931


• Tiempos modernos (Modern times) 1936 - Última aparición de Charlot, el pequeño vagabundo -


• El gran dictador (The great dictator) 1940 - Primer film sonoro -


• Monsieur Verdoux (1947)


• Candilejas (Limelight) 1952


• Un rey en Nueva York (A king in new york) 1957


• La condesa de Hong Kong (A countess from Hong Kong) 1967 - Última película de Chaplin, es la única de su filmografía rodada en color -

Para ver la filmografía completa de este genio del cine, es muy recomendable visitar este enlace, donde aparecen perfectamente recopilados y detallados todos sus trabajos, incluyendo las numerosas colaboraciones con otros directores, así como todos sus cortometrajes:

• Internet Movie Data Base IMDB (En inglés)


• Enlace directo a Tiempos modernos en IMDB

Reparto, biografía:

Reparto principal:
Charles Chaplin
El obrero de la fábrica

Paulette Goddard
La muchacha

Chester Conklin
Mecánico

Stanley Blystone
El padre de la muchacha

Al Ernest Garcia
Presidente de Electro Steel Corp (La fábrica donde trabaja Chaplin)

Richard Alexander
Compañero de celda

Cecil Reynolds
Pastor

Mira McKinney
La mujer del pastor

Reparto completo de tiempos modernos en IMDB

Biografía de Paulette Goddard

Comenzó su carrera profesional como modelo publicitario y después como integrante de la compañía musical Ziegfiel follies de Florenz Ziegfeld. Tras casarse con un millonario llamado Edgar James se trasladó a vivir a Hollywood. A principios de los30 participó en papeles secundarios en obras como Las calles de la ciudad (1931) deRouben Mamoulian.o Torero a la fuerza (The Kid from Spain,1932) de Leo Mc Carey.
En 1936 rueda junto a Charlie Chaplin Tiempos modernos (Modern Times,1936), en la que seria la última película en la que aparece Charlot, como personaje. Tras el rodaje de la película se casarían en una ceremonia secreta. Cuatro años después volverían a rodar juntos un nuevo film,El gran dictador (The great dictator,1940), película crítica contra el nazismo alemán, y por extensión contra todos los fascismos y dictaduras. Ese mismo año se rompería el matrimonio.
Durante ese tiempo actuaría en otras películas importantes como Mujeres(The Women, 1939) de George Cukor en una comedia dirigida por Elliott Nugent junto al cómicoBob Hope, El gato y el canario, 1939.
En la década de los 40 rueda la mayoría de sus películas destacando entre ellas el musical Al fín solos (1940), El castillo maldito (The Ghost Breakers, 1940),Piratas del mar Caribe (1942) y Los inconquistables (1947), Sangre en Filipinas (So Proundy We Hail, 1943) de Mark Sandrich y por la que fue nominada a un Oscar a la mejor actriz de reparto o Memorias de una doncella (The Diary of a Chambermaid, 1946) de Jean Renoir.

Contexto cinematográfico y películas más importantes: La introducción del cine sonoro a principios de los años treinta supuso la desaparición de prácticamente todo el cine mudo, salvo algunos directores que recelaban del sonido, como Charles Chaplin o F. W. Murnau.

La mayoría del público y de los directores aceptaron de buen grado la introducción del sonoro, no obstante, Charles Chaplin se apoyó en la tecnología sonora para crear "películas sonoras sin diálogos", en 1931 el mundo estaba expectante ante la nueva película de Chaplin, Luces de ciudad, los espectadores se preguntaban si Chaplin optaría por el nuevo y boyante cine sonoro, sorprendió a todos estrenando un film donde se podían escuchar rugidos de motores, golpes, portazos ... y demás efectos sonoros pero con la estructura clásica de cine mudo (Rótulos), también rodaría con esta técnica su último film sonoro, Tiempos modernos.

PELÍCULAS MÁS IMPORTANTES DE 1936

(Con enlaces a la Wikipedia)
Agente secreto ("Secret agent"), de Alfred Hitchcock.
Al servicio de las damas ("My Man Godfrey"), de Gregory La Cava.
El bosque petrificado ("The petrified forest"), de Archie Mayo.
Camino a la gloria ("The Road to Glory"), de Howard Hawks.
El camino del pino solitario ("Trail of the Lonesome Pine"), de Henry Hathaway.
La carga de la Brigada Ligera ("The charge of the light Brigade"), de Michael Curtiz.
Cásate y verás ("The Bride Walks Out"), de Leigh Jason.
Centinela ¡alerta!, de Jean Gremillon.
Desengaño ("Dodsworth"), de William Wyler.
En alas de la danza (Swing Time), de George Stevens (con Fred Astaire y Ginger Rogers).
Esos tres ("These three"), de William Wyler.
Furia ("Fury"), de Fritz Lang.
El gran tipo ("Great Guy"), de John G. Blystone.
El gran Ziegfeld ("The Great Ziegfeld"), de Robert Z. Leonard.
Das hofkonzert (Hofkonzert, Das), de Douglas Sirk.
Klondike Annie ("Klondike Annie"), de Raoul Walsh.
Margarita Gautier ("Camille"), de George Cukor.
María Estuardo ("Mary Of Scotland"), de John Ford.
El pequeño lord ("Little Lord Fauntleroy"), de John Cromwell.
Rembrandt ("Rembrandt"), de Alexander Korda.
Rivales ("Come ang get it") , de William Wyler y Howard Hawks.
Sabotaje ("Sabotage"), de Alfred Hitchcock.
El secreto de vivir ("Mr. Deeds Goes to Town"), de Frank Capra.
Sigamos la flota ("Follow the Fleet"), de Mark Sandrich (con Fred Astaire y Ginger Rogers).
Tiempos Modernos ("Modern Times"), de Charles Chaplin.
La tragedia de Louis Pasteur ("The Story of Louis Pasteur"), de William Dieterle.
Una partida de campo ("Une partie de campagne"), de Jean Renoir.
Una mujer se rebela ("A Woman Rebels"), de Mark Sandrich.
La vía láctea ("The Milky Way"), de Leo McCarey y Norman Z. McLeod.
La vida futura ("Things to Come"), de William Cameron Menzies.

DESARROLLO ARGUMENTAL

Resumen del argumento:
Charlie interpreta a un obrero que como otros tantos trabaja en una fábrica, el ritmo frenético de trabajo le lleva a la locura, por una casualidad se encuentra con una chica que ha perdido a su padre en una manifestación, de la cuál resulta una buena amistad, juntos tratarán de cumplir el sueño de muchas personas, un trabajo estable y una buena casa donde vivir, no obstante se encontrarán con que la realidad es muy dura,

Títulos de crédito

En la fábrica

1. Escena de las ovejas


2. Charlot trabajando en la cadena de montaje


3. Charlot obligado a probar la máquina de alimentación


4. Chalot es tragado por la máquina


5. Locura de charlot

Salida del manicomio

1. Charlot se ve envuelto en una manifestación de obreros

La chica del puerto, charlot en la carcél

1. Escena de la comida


2. Motín en la carcél


3. Muerte del padre de la muchacha


4. La chica se fuga de los agentes sociales


5. Charlot es liberado, escena de los retortijones


6. Charlot busca trabajo, pero decide que lo mejor es regresar a la carcél


7. Escena del robo de la barra del pan, dónde ambos se conocen, concluyendo esta secuencia que tenía dos líneas argumentales paralelas que confluyen en el robo de la barra de pan

Ambos ya están juntos

1. Detención de ambos, viaje en el furgón policial y fuga de ambos


2. Sueñan despiertos con una casa ideal

Charlot trabaja en los grandes almacenes

1. Patinaje peligroso


2. Los ladrones entran al asalto


3. Charlot es detenido otra vez

La chica ha conseguido una casa nueva

Charlot vuelve a conseguir un trabajo en una fábrica

1. El mecánico es absorvido por la máquina


2. Charlot se ve obligado a alimentar al mecánico durante la hora de la comida puesto que este sigue atrapado


3. Charlot es detenido de nuevo

La muchacha consigue un trabajo

1. Charlot camarero


2. Los agentes sociales la buscan


3. Canción absurda

Escena final

1. Huída


2. Escena final de la carretera

ANÁLISIS TEMÁTICO

Género al que pertenece la película: Comedia, Romántica, cine social (pues la película refleja la dura situación de las clases obreras durante la crisis de los años treinta), incluso unas pinceladas de propaganda política (a favor de la clase trabajadora)

Temas que aborda la película:

• La eterna búsqueda de la felicidad por parte del ser humano, esto lo deja bien claro Chaplin al inicio del film, con un mensaje en los títulos de crédito, como ejemplos, el sueño de la casa ideal o el trabajo estable.
  
• El espíritu de superación, se ve durante las partes en que Charlot y la muchacha están juntos, el punto máximo donde se da este tema sería justamente la escena final, en la que a pesar de que ya empezaban a funcionar bien las cosas todo se tuerce, y, lógicamente cunde el desánimo, pero entre ambos surge ese apoyo y "nunca rendirse" "siempre adelante"

• El amor, aunque siempre tratado desde una óptica un tanto infantil, Chaplin consigue mostrarnos una preciosa y muy inusual relación, aquí no aparecen las actualmente consideradas imprescindibles escenas de cama, es más, ni siquiera inocentes besitos, lo más "atrevido" que hacen es ni más ni menos que:
  
  

  Cogerse del brazo

Cualquier persona acostumbrada al cine moderno le chocará este tipo de relación, hasta cierto punto es normal, hoy en día se acepta el sexo como parte imprescindible de una relación, y en toda película actual que se precie, si dos protagonistas se enamoran acabarán en la cama necesariamente, sin embargo, debemos tener en cuenta las distancias, 1936 era otra época

Ya desde mi humilde opinión, este tratamiento del amor que hace Chaplin es extraordinario, ya que esta pélícula puede ser vista y entendida tanto por niños pequeños como por adultos, al ser una relación sencilla (pero con unos engranajes tremendamente complejos) alguien de 5 años puede divertirse y entenderla (no sucedería lo mismo con otras joyas del cine, como Casablanca o Mogambo, donde las relaciones amorosas son complicadas de entender hasta para un adulto).

• Los problemas de la clase obrera, la desesperación ante el paro (el padre de la chica) las huelgas y manifestaciones, por ejemplo:

Chaplin sin quererlo al frente de una manifestación comunista

• La deshumanización del individuo, El ser humano ya no es libre, se halla controlado por las máquinas, llega a tal extremo que Chaplin nos muestra una máquina para alimentarnos, ya no lo hacemos nosotros, este tema también se observa en las dos veces en que Chaplin, y posteriormente el mecánico, son absorvidos por las máquinas.

Análisis de los personajes

1. Charlot: Como ocurre en las películas de

RECURSOS TÉCNICOS

OPINIÓN PERSONAL

Se trata sin lugar a dudas, de una de las mejores películas de chaplin, de siempre se ha tratado de mis favoritas, me encanta especialmente el uso que hace del sonido, los "ruidos" que se escuchan ocasionalmente están perfectamente elegidos, los efectos que representan golpes, por ejemplo cuando el ladrillo golpea la cabeza del policía, te dan ganas de rascarte la cabeza al escuchar el sonido, en cuanto a la canción sin sentido, una de las mejores partes de la película, equiparable sólo a los discursos de Astulfo Hynkel en el gran dictador, en una especie de alemán mezclado con varias cosas.
Puede parecer una película sencilla, de escaso contenido, "para pasar el rato" diríamos hoy en día, pero si la analizamos vemos que todo está perfectamente pensado y medido, y atravesando la mera historia de la película descubrimos un vasto mundo de simbolismos y mensajes ocultos, la película habla de muchas cosas además de la historia de dos personajes con deseos de tener una casa propia y una vida feliz, para mí es la película que más critica a la sociedad de toda la fílmografía de Chaplin.
Como siempre, cualquier material de Chaplin, ya sea cortometraje o largometraje, es digno de ver, especialmente esta película.